十款愛馬仕熱銷絲巾！做一個時尚睿智的女人

都說，女人的氣質藏著她走過的路、讀過的書和愛過的人，我一個普通的工薪族女孩，我只想過平平淡淡的生活，我好好走路，好好讀書，好好和愛人相守不就好了，我又不愛慕虛榮，我為什麼要去懂什麼愛馬仕。

從我第一次看《穿普拉達的女王》開始，我就開始明白，你活的多精緻，你的人生才能有多精彩。

一個剛從學校畢業普通工薪族女孩，成長為一名身經百戰的「白骨精」一開始，安迪一直保持著她的休閒味道。

直到有一次在雜誌社對於模特造型的選拔會上，安迪表示出了對於服裝配色的不屑，米蘭達對她說：「你覺得這和你無關?你去自己的衣櫥，選擇，比如你那件松垮的藍色毛衣，試著告訴世人你的人生重要到你無法關心自己的穿著」為了生存飯碗以及尊嚴，安迪最終華麗變身。

一個顧家節儉的女人整天圍著柴米油鹽打轉，青春耗盡，換來的可能是不完美結局，失了女人的尊嚴也失了生活的主動權，所以，即使我是一個普通的工薪族，我也會極力的鞭策著自己，我喜歡名牌，不是我愛慕虛榮，我只是想活成最好的自己，即使我現在買不起，我也會努力成為那個買得起的人。

別讓自己成為那個只知道哪個商場打折，哪個菜今天特價的女人，你要做那個不但滿腹經綸，也很精緻優雅的女人，可以聊生活旅行，經濟文化，也可以聊歐洲藝術，懂得巴黎時尚，也懂愛馬仕和prada，當你侃侃而談的時候，那種別人由心底的尊敬和欣賞，一定讓你心花怒放！

為了更深入的了解愛馬仕絲巾，我還特地去查閱了很多資料，我最喜歡愛馬仕的絲巾，因為它色彩飽滿，充滿故事，有種生命的張力，在愛馬仕，藝術家的創作不會受到干涉，愛馬仕甚至會支付旅費讓藝術家滿世界旅行，讓他們在猛獸出沒的非洲，奇幻濕熱的亞馬遜雨林等地找靈感。

對於設計，他們只有一個要求：No sex，No blood(不要性感和血腥)。

【桀驁馬韁】

設計：Benoit Pierre Emery 系列：2010春夏

圖案是根據愛馬仕於上世紀初製造，由波蘭的貴族之家波托基伯爵購置的一些馬籠頭繪製的。

愛馬仕的第四任總裁羅伯特·杜邁和蘭庫城堡國家博物館的管理員在1970年代的通信中談到過這些難得的收藏品。

經過精心安排的散亂構圖，使畫面顯得自由，充滿了活力，好比一個人，雖然不修邊幅，卻掩不住骨子裡透出的時髦氣質。

【盛宴】

設計： Jacques Eude 系列：2010春夏

方巾「盛宴」的圖案表現的是在各種盛大儀式上使用的鞍轡，主要是一些輕型的馬具。

這些在慶典儀式上才使用的輕型馬具純粹是裝飾性的器物，是在閱兵式或者節日慶典時套車使用的馬具。

這些器物經常與支撐車轅的馬具配合使用，有時候能夠將馬背和馬的臀部整個覆蓋起來。

這些鞍轡是壓花皮革製成的，邊緣上有流蘇和飾帶，青銅裝飾配件的圖案有月桂樹的葉子，有王室圖標，以及族徽，顯得十分奢華，表明馬車主人的貴族身份以及慶典的重要。

【珊瑚魚的傳說】

設計： Christine Henry 系列：2010春夏

數百萬年來，海洋里便生長著大量的珊瑚，全世界各地到處都有，尤其是在水溫比較高的海水當中。

隨著時間的推移，珊瑚在海底建成了一條條真正的萬里長城，吸引並保護了很多種動植物（科學家估計有近一百萬種），這些動植物群體與珊瑚十分和諧地相依為生。

在真絲方巾「珊瑚魚的傳說」當中，畫面上的圓環象徵的是珊瑚屏障，四周用印象派的手法繪製出一個個光斑，表現的是海水的粼粼波光。

中間的魚生成一副善於隱蔽的外形，與環境融為一體，以躲避捕食者的侵掠。

【愛馬仕童話】

設計： Philippe Dumas 系列：2010春夏

仙女的故事是我們童年的神話，對探險家的回憶陪伴我們終生。

我畫了一幅大的全家福，將我這些兒時的朋友集中在一起，併名之為「童話」。

他們今天仍然是我的朋友，我每天仍然在努力地以他們為榜樣：與對手抗爭時決不喪失勇氣，因為，禍兮福所倚。

你還認得出可愛的王子，美麗的仙女和藍鬍子嗎？他們的前邊是白雪公主，愛馬仕和小象巴巴爾。

正中間是兩個讀故事的人，他們一邊是女巫，另一邊是那隻奇妙的穿靴的貓。

【優雅競賽】

設計師: Kermit Oliver 系列: 2009 秋冬

方巾「優雅競賽」表現的是兩個完全相反的世界令人難以置信的相會：一方面是「自由人」的世界，印地安人及其細膩的藝術，好比是已經消失了的文明的遺蹟；另一方面是機械的世界，工業的世界，是速度和財富主導一切的世界。

在這款方巾上，我們看到所有使我們的生活發生了翻天覆地的變化，為我們的出行提供了方便的所有機動方式：自行車，在日常的活動當中為個人的自由開啟了新的前景；蒸汽火車頭，為大運量的旅客輸送提供了方便，使我們的生活方式發生了變化；在很多西部電影當中，我們看到成千上萬公里的鐵軌選線和修建的過程，從而使「蒸汽馬」在美國大平原上馳騁。

最後是作為奢華和冒險象徵的汽車，汽車標誌著技術和工業化的突破，將城市和鄉村聯繫了起來，方巾邊緣上的狗和野生的動物便見證了這種城鄉之間的聯繫。

這裡有工業和技術的新發明，也有因移民的到來而九死一生的野牛，印地安人穿著自己的服裝，頭上戴著象徵太陽的最美的雄鷹羽毛；方巾圖案的繪製者將所有這些東西混合在一起，頗具嘲諷意味地表達了工業進步和自然的永恆之間的對立，工業是在損害大自然的過程中得到了發展的。

在方巾的下方，一隻烏龜在和汽車賽跑，讓我們想到以烏龜為主角的寓言故事。

印地安人在背包、箭袋、馬飾上剌繡的圖案非常美，表明他們在因為迷失而失去了人性的世界上，時時刻刻想讓自己的物品帶有個性，帶有人性。

【天穹】

設計：Annie Faivre 系列：2010春夏

穹頂，不管是宗教建築還是世俗建築的穹頂，不管是什麼時代的，不管是什麼風格的，其所代表的，都是一種對絕對的追求。

特別是建築師的追求，也是一般人的追求。

最初時，人人克服了所有技術上的困難，將不可能變為可能，並把自己的夢想不斷地推向更高處。

也有的人目光為天空所吸引，對那裡充滿了幻想，因精神上的感觸而動心。

仿佛某種幾何形狀一般，以一個焦點作為中心，向四周對稱地展現開來，將我們的注意力引向神聖的宇宙。

半球形象徵著天國，對於古代的民眾來說是這樣，對於猶太人、基督徒或者穆斯林來說也莫不如此。

古希臘人繪製過天穹圖，古巴比倫人也繪製過。

古代的伊特魯里亞人和古代的中國人都有過「天圓地方」的觀念。

【俄羅斯玩具博物館】

設計師 : Evgenia Mirosnikenko 系列: 2009 秋冬

每個人都記得自己小時候的玩具，都把這些玩具藏在腦海里某個情深意長的角落。

普天之下的玩具幾乎都是一樣的，小汽車和小火車，積木，木馬，小人，熊和玩具娃娃……但是，每個國家在玩具上的表達方式又都與自己的文化有聯繫。

莫斯科「扎戈爾斯克玩具博物館」展示了俄國兩百年以來玩具的歷史，「俄羅斯玩具博物館」這款方巾的繪製者，從這家博物館裡尋求靈感，設計的方巾像是一隻玩具箱子，亂七八糟地收藏著所有的玩具。

在俄國的大眾傳統當中，玩具是一些簡單的物件，色彩斑斕，用粗糙而天然的材料製成，木頭、樹皮、麥杆或者布料。

顏色是富有含義的，紅色表示高興和幸福，藍色表示泰然、寧靜……這裡有代表太陽神的馬，以及每天拉著星辰奔跑的三套車（在俄國，馬能給孩子們帶來好運）。

在拼裝的玩具當中，有塔樓，圓屋頂，尖屋頂，樅木屋……而用於製作木製玩具，如撥朗鼓、大熊小熊之類的玩具的材料象徵著「世界之樹」。

其他一些具有典型的俄國特點的玩具，還有木製套娃，圓圓的木製空心娃娃，一個套一個， 仿佛都是會令人感到出奇不意的玩偶。

最後，方巾的四邊表現的是民間剌繡典型的裝飾花卉。

【廣闊天地】

設計師: Cyrille Diatkine 系列: 2009 秋冬

初一看來，名為「廣闊天地」的方巾是一張世界地圖，上面印著各種各樣的網絡。

但是，細看一番，卻會發現，我們進入了一個陌生的世界，在這裡找不到任何我們已經習慣了的標誌。

這塊方巾的設計者在徵得德爾格拉夫出版社的同意之後，以該出版社的一張舊地圖為藍本，再根據自己的想法自由地重新繪製了我們的世界，完全打亂了原來的幾何比例，消除了地圖繪製中必須嚴格遵守的規則。

他將世界地圖分割成一條條不同的顏色，再重新進行奇妙的組合，像拼圖遊戲一樣。

經過這樣的解構，世界顯得更大，大得讓人不敢相信，讓我們本來已經習慣了的事物發生了翻天覆地的變化。

這張地圖不是幫助人找到方向的，而是讓人迷失方向！旅行不再是實實在在的，而是成了我們夢中的事物。

經度和緯度都發生了變化，各個大陸的位置發生了移動，而且都混在了一起。

海上、空中和陸路的交通航線交叉在一起，又各自分散開來，與別的部分交匯。

我們也隨之從雅加達到了馬德里，從巴馬科到了廣州，經由巴拿馬運河到了符拉迪沃斯托克……只有地理專家才知道如何恢復事物的原狀，像玩拼圖遊戲一樣，將世界地圖重新構建起來。

【中國韻律】

設計師：丁乙 系列：2010秋冬

這款方巾講述的是一次邂逅的故事。

愛馬仕的全球藝術總監皮埃爾-亞歷克西•杜邁在一次旅行中發現了中國藝術家丁乙的作品。

他為之痴迷，於是邀請丁乙造訪巴黎，而後者在返回中國後給他寄來這幅油畫，而如今，這幅油畫成為了一方絲巾……這幅畫令人感受到城市帶來的震顫。

這由五顏六色星星點點排列而成的簡約構圖讓人聯想到鱗次櫛比的摩天大廈、閃爍跳躍的燈光和令人窒息的繁忙交通。

當代中國的靈魂就這樣抽象地表現出來：其節奏令人矚目，其色彩宛如永不停歇的生命顫動。

【蝸牛之夢】

設計師：Christine Henry 系列：2012春夏

蝸牛代表了緩慢，這緩慢的節奏令世界改變了面貌，讓每一分每一秒都成為了圓滿的時刻。

花時間慢慢來，並不意味著浪費時間。

觀察、感受、深深愛戀……人生滿載著一個個豐富飽滿的時刻。

但蝸牛的夢想是什麼呢?無疑是這些我們常常不經意錯過的形狀、色彩和感覺，因為我們是如此巨大，而且我們是如此匆忙!受到這個無限微小世界的啟發，Christine Henry在這些漂亮的螺旋貝殼上自由地勾畫出自然界的美好：魚鱗、花粉、雨滴、冰晶、蜻蜓的翅膀、蛇皮紋路、葡萄藤蔓、貝殼、犰狳鱗甲和微觀真菌……猶如一方裝飾的寶庫，是大自然贈送給那些花時間觀察的有心人。

你最喜歡哪一款設計？又最喜歡哪一個絲巾的故事呢？