審美西行記，中國設計師在巴黎！

巴黎時裝周如同一場盛大歌劇的收場，短促而震撼，百花齊放高潮後的驟停，總讓人回味無窮。

參與巴黎時裝周的中國設計師們也在百花中吐蕊高歌，今天我們就來大家盤點一下這次參與巴黎時裝周的國人設計師。

國人設計師：Yang Li

在這次的巴黎時裝周上，國人設計師Yang Li展現出了非同一般的設計功力，可以被稱為國人的設計鬼才了。

本次秀以1990年代的極簡主義為圭臬，極力尋求創意和質量相互平衡的理想狀態。

靜態展的秀場形式是不是很有創意呢？本季他與以暗黑風格著稱的攝影師Antoine d』Agata合作，為我們呈現了一個陰鬱、迷朦、充滿哥特風格氣息的設計系列。

寬肩西裝和襯衫賦予了本季時裝誇張的廓形，同時細節上的精準掐腰，利落的肩部線條又體現出Yang Li對精準的尺度把控，同時一些前衛銳利的細節給衣服帶來了更多的未來感。

國人設計師：Uma Wang

這位國人設計師比起注重衣服的版型更加在乎的是服裝的面料和細節，他將Oversize的西裝外套、充滿體積感的抹胸裙、西裝背面的瀟洒披風還有伊莉莎白時期的宮廷高領都帶入了本次的時裝秀里。

在這場秀里，Uma Wang使用了垂墜立體感面料，線條流暢優美，搭配暖色調色彩，散發著沉穩內斂的女性之美。

同時他把來自不同國家的服裝風格融合些許跳脫的色彩，為我們詮釋了世界女性更多的可能性。

國人設計師：Masha ma

Masha作為華人設計師中第一位登上巴黎時裝周的女性，每一季的表現都不會讓人失望。

這一季的服裝以希臘神話中的女神Akso為隱喻，秀場移師於醫學聞名的巴黎笛卡爾大學，探討呈現「自我湮滅」這一過程。

Masha用夾克、西裝、長裙等多種載體搭配多樣的布料與顏色，希望表達「女性身份由自我構建」的核心主題。

在這場秀中，現代女性早已獲得重塑與定義自我的權利，任何界定與約束女性的傳統標準與倫理都不再神聖。

在延續女性化流線剪裁與利落廓形的同時，運用層疊流光的面料、皮紋蕾絲的重構拼接與奇異彩絢的蛇與花卉圖案，呈現出現代女性神秘危險、堅強柔軟、智慧獨立的多元形象。

國人設計師：Shiatzy Chen

在這場秀中，Shiatzy Chen從洛可可藝術風格中擷取金銀色調，編織出祥雲、龍鳳或祥獅等圖案，並用絲質印花的方式呈現，搭配不同的載體，別有一番趣味。

如夢境般朦朧而逐漸清晰，龍鳳圖騰、祥獅元素、金錢樹與繽紛花卉組成了本季的主題。

以刺繡繪製幾何圖騰，以結構來突破東、西方造型上的差異，完成東西方最好的融合。

今年巴黎時裝周國人設計師也是相當的給力，這樣你還愁沒什麼好秀看？