他是潮流界大神，「XX」賣到百萬，作品火遍全球
文章推薦指數： 80 %
他是潮流圈大神，又是明星們競相追捧、在全球開個展的藝術家。
他用獨屬於自己的元素創作出了許多有趣的作品，讓街頭藝術逐漸走進更高的殿堂。
從街頭塗鴉開始
你不一定認識KAWS，但你一定見過他的作品和潮流元素，它們以各種有趣的方式出現在公眾視野中。
去年，優衣庫推出的99元聯名UT導致人們徹夜排隊、官網三分鐘內售罄，僅在中國市場就為優衣庫貢獻了將近1億元的銷售額，而UT上的圖案正是出自KAWS之手。
藝術家KAWS
潮界大神KAWS其實是紐約的著名塗鴉藝術家，他畢業於紐約視覺藝術學院，畢業後就職於Disney公司做背景畫師，同時也參與了101斑點狗、Daria以及Doug等動畫的原畫設計。
可以說，這段經歷對他之後的繪畫有著深遠的影響，無論是選擇Mickey Mouse作為後來作品Companion的原型，還是以清晰的線條與飽滿的色彩進行藝術創作。
但是，那樣安穩的工作無法實現他對未來的想像與野心。
於是他辭職了，正式開啟了街頭塗鴉生涯。
KAWS從12歲開始就已經對塗鴉產生興趣，課本成為了他的畫紙，各種奇妙形象的怪獸都是他的創作內容。
處在青春期的KAWS也很具有叛逆心理。
在教會學校讀書，他就創作出一些反宗教的作品。
由於性格孤僻，在少年時期的他選擇了玩兒滑板。
因為他覺得，這是一個人也可以樂在其中的運動。
儘管少年時不怎麼合群，但KAWS卻有不少交換塗鴉照片的筆友。
塗鴉可以說是年輕人特別喜歡的藝術形式之一，也是街頭文化的一種，能夠彰顯個性、宣告想法。
1996年，KAWS創作了自己獨特的骷髏圖案，有著一對XX眼、豆莢狀的大耳朵還有如蛇般蜿蜒的身體。
與一般人在牆壁、地鐵、火車上塗鴉不同，他會將骷髏圖案與貼於巴士車站、電話亭等街頭的廣告海報詼諧且毫無違和感地結合在一起。
其實，那時候在美國大部分公眾場合進行塗鴉都是違法的，所以KAWS通常會在夜晚將廣告牌中的海報「偷」回工作室，經過一番精心「改造」後再悄無聲息地放回去。
第二天當人們再看到的時候，那原本普通的廣告已變成了KAWS的傑作，在引人會心一笑的同時又無不給來往路人留下深刻的印象。
正因如此，他又被稱為「塗鴉怪盜」。
他的作品會很快被職員替換掉，所以特別珍貴。
慢慢地，KAWS的活動範圍擴大到了紐約、倫敦、巴黎、米蘭、東京等世界各地。
KAWS也因其獨特的塗鴉風格，很快就在圈子裡被傳開了。
在談到骷髏頭和XX等帶有「KAWS」獨有標籤的創作初衷時，KAWS說，這些常見的視覺元素在他看來是為創作而用的，無需故意、無需迎合。
在早期的作品當中時常會通過這些細節設計來展現作品的個性，所以漸漸地也就變成了一個組成部分，也就成為了作品的「簽名」。
KAWS成名後，聰明的廣告客戶主動把廣告送給KAWS進行「塗鴉」創作，首先這樣做的便是擁有強烈個性、大膽創新風格，同時主打年輕市場的DIESEL。
火、火、火
在東京，KAWS遇到了原宿品牌Bounty Hunter的主理人岩永光，並與這位鍾愛玩具的設計師以及街頭品牌HECTIC合作推出了第一款個人藝術公仔 「The Companion」 。
在引爆收藏界後，二人旋即推出了以米其林輪胎為原型的變種形象 「Chum」 ，同樣大受好評。
憑藉在潮流設計方面天生的靈敏嗅覺與之前積累的藝術方面經驗，KAWS很快成為了日本潮流界的紅人。
公仔「The Companion」
於是，KAWS在2006年創辦了潮流品牌OriginalFake，並與很多大牌合作，例如Bape、Undercover，realmad Hetic、Clot等等，讓人們看到了藝術與街頭時尚合作的可能性。
KAWS x JORDAN
KAWS x Bape
Clot是藝人陳冠希的品牌，陳冠希十分欣賞KAWS，可以說KAWS在國內被關注，陳冠希起到了重要的作用。
KAWS為陳冠希創作的龍珠圖
除了陳冠希，潮流圈的眾多大咖都是他的粉絲，如NIGO、村上隆、川久保玲等等。
NIGO與他收藏的KAWS作品的合影
KAWS為川久保玲設計香水瓶
除了與街頭品牌合作外，在音樂方面，KAWS也曾為很多一線歌星設計專輯封面。
KAWS為Kanye West的第二章專輯《808S&Heartbreak》設計的封面。
一系列的聯名進一步提升了KAWS的影響力，身價暴漲的KAWS每推出一項新的作品都會引起不小的轟動。
相應的，部分商品甚至千金難求。
雖然，KAWS進行了不少跨界合作，但他並不認為街頭藝術和潮流時尚之間有著怎樣緊密的關聯。
這些頗受年輕潮流愛好者鍾愛的設計，在他眼裡更多的價值是作為「作品」本身，他不希望將他的創作過程和設計成果限制在所謂「街頭潮流文化」的框架內，而是希望每個人都可以有獨特的自我理解。
由於KAWS想要全心全意投入藝術中，所以OriginalFake在運營7年後，於2013宣告關閉。
呈坐姿掩面的 「Passing Through」 Companion也成為了品牌落幕前所推出的最後一款玩具產品。
OriginalFake雖然停止運營，但是KAWS的人氣不跌反漲。
因為，買到他的設計的機會越來越難。
在OriginalFake結束的同一年，MTV音樂獎邀請KAWS打造了全新獎盃「Companion Moonman」，令KAWS的個人影響力再上一層樓。
去年，KAWS除了和優衣庫聯名出了UT，NIKE也請來KAWS為位於曼哈頓的兩個並排籃球場換上一副新面孔。
「無論是滑板圖案還是雜誌，在我年輕的時候，我總是在想，這些藝術是如何來到我身邊的」，KAWS在談起這次合作的時候稱，「我喜歡公共藝術這個想法，因為它可以以一種很輕鬆的方式接觸到更多的人，而不需要刻意地去尋找」。
雖然，KAWS的作品經常以大眾所熟悉的形象開始，不過在他看來，這些形象或許廣為人知，但是對他而言是非常私人化的，「所謂的情緒其實是在創作過程中自然流露出的。
在創作中，我儘量忠於自己的思想情感。
」
步入正統藝術殿堂
KAWS在潮流界聲名鵲起的同時，在藝術上同樣取得了很好的成就。
貝浩登畫廊的星探曾看中KAWS的作品，邀請並幫助他在邁阿密舉辦了一個正式的當代藝術個展。
在此之後，KAWS經常受到各方邀請進行個人展覽，同時推出作品集。
日本雜誌也極力推薦，更為他推出專輯，KAWS開始慢慢走入正統藝術殿堂。
在香港蘇富比於2014年進行的一場名為《NIGO®：一生二命》的拍賣會上，NIGO收藏的一個KAWS玩偶被拍賣到了100萬港元。
KAWS的一幅畫作，售出價也達到了1,740,000元人民幣的高價。
KAWS與國內知名藝術家岳敏君創作的figure，更是在藝術界轟動一時。
藝術家岳敏君作品
如今，他的作品極具觀賞價值和收藏價值，很多頂級畫廊都陳列著他的作品，KAWS也不遺餘力地為塗鴉藝術走入殿堂做著努力。
雖然KAWS大熱，但在他看來，不可以重複走已走過的路，藝術需要一直尋求突破。
而這也恰恰是街頭藝術在生存和發展上，需要比其他領域的藝術更加重視的問題。
不乏有人懷疑KAWS成為藝術界的「明星」有著商業操作的因素，但是不能否認的是，他在當代藝術領域的重要性。
精彩回顧：
波點女王草間彌生史上最大個展開幕，她依然是一位前衛藝術家！
89歲的他離開了人世，卻把米菲與愛灑滿全球！
青花瓷與王朝興衰到底有什麼關係？
[編輯、文/李佳祺]
