ATTITUDE 專訪｜VOL.8 HAMCUS

國內外潮流品牌層出不窮，潮流產業也進入極速發展的狀態，這些現象背後，是潮流文化在持續發酵，以及越來越多的人加入創作者或參與者的行列，製造更豐富也更新鮮的潮流內容。

在這樣的背景下，CHAOfête 開設了 ATTITUDE 這一欄目，試圖通過和國內外品牌主理人的對話，進一步探索不同種類、不同品牌的特質和態度。

這次廣州之行我們先拜訪了HAMCUS。

當我們到達客村一條嘈雜喧鬧的小巷時，我幾乎不能想像即將採訪的HAMCUS工作室就位於周圍的一座舊樓中。

二樓門邊的半身模特架和略顯復古的HAMCUS招牌，散發著「大隱於市」的氣質。

裸身的模特架似乎在提示著他們風格設計的無限可能性。

主理人之一T領我們進房間，坐在滿屋子樣衣中，我們開始了這次採訪。

」國潮」二字在這兩年異常火爆 ,你們是怎麼看待的?

我認為，只要是在中國做潮流的牌子，都應該叫國潮。

無論中國的潮流行業發展得如何，作為一個國內品牌，不應該在中國發展如日中天的時候，才宣布自己為國潮。

我不介意任何標籤，以前幫人做貨的時候多low的都做過，標籤顯得不那麼重要了，重要的是能不能達到自己的要求。

作為風格鮮明的品牌，國內其實很多人的搭配風格都趨於同一性，缺少創新，你的看法是什麼？

如今信息發達，每天收到的各種消息鋪天蓋地，品味是很受到影響的。

比如我有些朋友會說他們喜歡某種未曾嘗試過的風格，考慮再三，結果還是選擇了Supreme。

想嘗試，但還是買了最穩當的東西，因為受大眾喜愛的東西容易獲得認同。

無論是喜歡大眾品類的大圈子，還是喜歡小眾風格的小圈子，大多數人都想要在圈內獲得認同感。

雖然我的設計不是現如今的主流，但在包容性更強的國外發展，它還是可以走出一定的市場的。

早期我幫美國做貨，後來在香港，發展自己的批發事業，再到現在做自己的牌子。

我們這種設計師是從最基層開始，經歷過中大還是泥地的時代，那時候去拿貨的人呢，更像現在外國的時裝買手，更注重產品，從一堆貨里挑一兩件，不看品牌，只看產品有沒有價值。

因為那時候的媒體給大家的影響還沒那麼大。

現在國內大多數人容易被鋪天蓋地的媒體資訊覆蓋，左右他們的思想，但在國外，參加SHOWROOM時依然可以感覺到產品價值更被重視。

為什麼上官喆或者其他設計師要去巴黎？以他們的能力，稍微降低自己的要求，便可以通過淘寶賺很多錢。

但是性格決定了自己的路，他目標是更大的PARTY，接觸真正大型時裝集團，如果對時裝是真的熱愛呢，這是一件很興奮的事情。

會不會因為錯過了國內電商發展最鼎盛的時期而後悔？

不後悔。

從淘寶興起的時候我就跳到其他行業，沒有太關注國內的電商行業。

因為潮流品牌是這幾年才興起，我一直關注的更多海外的設計師品牌，所以我們沒有參加YOHOOD或者國內的時裝周。

一方面是自己對國內市場的關注度不夠，二來覺得沒有實在的意義。

很簡單的一個道理，你們在深圳，為什麼要去上海買東西？走遠一點，可以去巴黎去日本買。

所以我的理念是，如果你有能力，你就去目所能及的最大PARTY，才有你需要的氛圍和歸屬感。

其實我們也會受到淘寶的影響，但還是不願意自己陷入這樣的市場中。

HAMCUS的設計風格你們是怎麼定義的？

我做的設計有一百多個款，大家給了很多定義，比如先鋒、暗黑、日系、ACW、BAUHAUS等等，所以有些人認為我對品牌沒有一個清晰的界限，沒有一個準確的定位。

其實很多定義來源於媒體的包裝。

媒體需要創造一種價值去吸引讀者，需要很有層次地交代這些設計好在哪裡，提出比如工藝、風格等等的看法。

但是我多年接觸買手，無論是在廣州批發市場，還是如今巴黎SHOWROOM，很多買手並不注重這些流於層面漂亮話，他們會因獨特設計而購買，喜歡用心和有趣的細節，所以我相信依然很多人欣賞不那麼商業化的設計。

所以你認為，媒體的作用應該體現在哪裡？

如果一篇文章是介紹工廠或者製作過程，我會覺得更有教育意義。

現在的媒體每天都會更新，資訊的快速更迭導致了質量的下降，以前的雜誌，可能一個季度才更新一次，傾注了更多心力的文章，才會讓讀者更有期待感。

所以，媒體的作用應該是讓更多的年輕觀眾學到實質的東西，而不是為了傳播而傳播。

現在每個媒體傳達的資訊幾乎是一樣的，就算是有用心的文章，但找到它們會花費很多時間。

此外，當然媒體還充當一個包裝品牌的角色。

漂亮的潤色必不可少。

HAMCUS算輕奢，但工藝和質量可能還超過了很多更貴的品牌。

讓大家認可我們的價值，不單單靠產品本身的價值，媒體的包裝也很重要，這是一個長遠的過程。

不然，現在大家也不會心甘情願用8K去買一件ACW對不對？

我們有實在的一面，也會接受虛偽的一面。

說說你們的設計靈感吧。

科幻小說和遊戲文化。

我本來學的平面設計，以前一直想做遊戲方面的工作。

受遊戲文化影響的設計師比較少，雖然這樣容易被說不務正業的設計師（笑）。

HAMCUS是由我提供基本設計，而我的太太Michelle之前讀的服裝設計，對其他的例如紙樣選擇和服裝剪裁更專業些，所以她會幫忙進行細節處理、面料選擇等等。

兩個人兼顧品牌和工廠，是不是很吃力？

有點吃力。

我們有三間工廠，兩個人共同管理。

而品牌方面，我主要負責設計和宣傳，Michelle兼顧營運方面的事情。

很難招到合適的人。

現在年輕人容易只看到光鮮的表面，來工作後發現和想像中相差太大就走了。

而且時裝行業的人本來想法就多，不愁吃穿，做一個品牌的門檻又低，很容易他們就自創一個品牌了。

HAMCUS選擇在國外發展，可以說說看你們的品牌策略嗎？

我們偏向選擇海外走秀路線，再回潮到中國的策略。

譬如一些國際牌子，會選擇找明星比如當紅的Rocky，去穿他們的衣服，或者被知名的雜誌採訪，很快知名度就上來了。

其實明星效應和行業肯定，可能是參加10次中國的潮流展或者FASHION WEEK都達不到的效果。

國內品牌在同樣的環境中競爭，同質化可能越來越嚴重，因為大家掌握的資源相似。

而在國外，大家會把我們當做一個強勁的對手。

媒體也會因此更容易找到我們。

有權威媒體的幫助，很快能打造一個高端的品牌形象。

羊群效應也會存在於媒體中，大家是一窩蜂往好的東西去的。

對於展會或者SHOWROOM，你們是如何選擇的？

我們現在先選擇巴黎，巴黎會匯聚第一批買手。

我們也會遇到一部分買手問什麼時候去紐約或者亞洲，考慮這部分需求的話，我們接下來會在亞洲找一個對口的SHOWROOM。

選擇展會或者SHOWROOM的話，我們會再三權衡，考慮來訂貨的買手數量和質量。

如果單純是一個聚集人流的活動，我們的設計風格可能是一個界限。

只有在長久的時間內在不斷和觀眾進行互動，才會慢慢在國內製造起氛圍，提升知名度。

這需要有專門的人來做這部分工作，培養這種氛圍。

我們精力有限，主要還是在海外做一個回潮的舉動，國外的雜誌找我們採訪，用這種我們相對來說比較被動的方式，來獲得知名度的擴展。

有什麼想對新入行的主理人說的？

平面設計很重要的，一個服裝品牌不僅僅需要服裝設計師，也需要平面設計師。

現在很多國潮不具備這一點，所以呈現的感覺會讓人覺得這是一個淘寶品牌。

所以雖然現在國潮賣得很好，但是總體的包裝不夠國際化。

每個人都想做主理人，但很少有人願意合在一起，一致對外，讓國潮在國際舞台上崛起。

我覺得真正的國潮崛起，是讓國外的人都來買我們的產品，而不是局限在賣給中國人就夠了。

我希望有更多牌子和我們一起，站在外面的舞台上，保持自己的底氣和標準。

Madein China已經不需要我們去證明了，但是powerof creativity還是需要我們去證明。

另外還有很重要的一點，年輕人要放眼世界，把 Acronym 和 Rickowens 這些牌子當做競爭對手，不要僅僅因得到國內圈內的認可而感到滿足。

採訪結束。

T和Michelle在我們離開後，還要繼續在這間隱於鬧市的工作室中忙碌著當日的工作。

縱使要同時兼顧對接工廠與經營品牌，生活的瑣碎依然沒有淹沒他們獨特的設計理念。

他們相信，站在更高的位置，才可以看得更開闊。

在底下留言，說說你對HAMCUS的看法吧。

採訪：朵莉，Pat

編輯/攝影：朵莉

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