具象繪畫被相機替代後，藝術家就開始探索抽象繪畫

在文藝復興時期，達文西創作的《蒙娜麗莎》，前後總共花費了四年的時間，最終這個故事打動了人們，蒙娜麗莎成為了藝術殿堂的最高代表。

從文藝復興時期（十五、十六世紀）一直到18世紀，在這個階段，無數畫家不斷探索寫實主義繪畫。

從聖經故事，到國王，教皇，再到後宮佳麗，然後到平民百姓，畫家們樂此不彼，當時的羅浮宮，全是寫實主義繪畫。

印象派大師塞尚的畫作，在當時都被羅浮宮視為「垃圾」，梵谷就更不用說了，一生就賣了一幅畫。

直到17世紀末到18世紀初，人們掌握了平板玻璃和玻璃透鏡的製造技術，已有許多畫家利用這種暗箱描摹各種影像，所以人們也把這種暗箱叫作"繪畫暗箱"，這就是最原始的照相機。

藝術家在藝術探索和創新上，從沒有停止過，近來一百多年來，出現了百花齊放的藝術流派。

演變成現在，我們得學會承認，越來越多的作品我們看不懂。

但要相信，藝術家永遠是超前的，永遠走在時代的最前端，甚至領先100年。

看不太懂，或許是正常的。

未來還會有更新的藝術形式等待我們來探索，等待孩子們去探索，不僅僅是畫的像不像的問題。

2016年12月8日

周四作品

<啟蒙班>

<塗鴉班>

<創想班>

<大師班>

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