推廣|| 迷你裙、吸菸裝、廓型大衣怎麼把60年代單品穿出時髦感

時尚就是不斷輪迴，60年代的時尚元素幾乎每隔幾年就重返一次時尚舞台。

今年秋冬又是復古風潮猛刮，所謂的「60年代風格」究竟是什麼？你也許不甚了解嬉皮風和未來主義，但一定熟悉60年代的時尚精髓——迷你裙、吸菸褲和及膝長靴，你也一定熟知60年代的時尚大師聖羅蘭、香奈兒，以及當年的時尚icon赫本、崔姬等。

60年代風格從來不曾走遠。

讓我們一起回顧那個經典年代，和它造就的時尚經典吧~

1.迷你A字（Mini style）

經典元素：迷你款，A-line，連衣裙

六十年代，有一個模特Twiggy是60年代的時尚標誌之一，她身高只有1.67 米，體重只有82斤，非常瘦。

就是這個身材毫無曲線、頂著一頭小男孩短髮、眼神純真甚至有點呆滯的女孩兒，在自己17歲時開始給《Vogue》拍封面、出唱片、推出自己的服裝品牌……▼

雖然她的模特生涯只有短短四年，但Twiggy的出現如同一場革命，徹底改變了人們對美的定義並且影響至今，凱特·莫斯（Kate Moss）剛出道時就被稱作Twiggy的翻版。

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Twiggy在當年最顯著的搭配標誌就是迷你A字連衣裙，是60年代最耀眼的時尚標籤之一。

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這種裙長在膝蓋上20厘米的裙子（mini skirt）帶來了時裝的新紀元。

它的發明者是瑪莉官（Mary Quant），曾被某個作者的書選為改變世界的69位女性之一，並列的有德雷莎、波伏娃這樣的女性。

英國女王二世伊莉莎白曾經授予Mary Quant第四等英國勳章，以表彰她在服裝上的卓越貢獻。

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迷你裙一開始在英國本土出現時並不被廣泛接受，因為人們從沒見過這麼短的裙子。

但在自由開放的美國，迷你裙設計卻大受歡迎。

1966年，當時美國的第一夫人傑奎琳（Jacqueline Kennedy）將穿著迷你裙的照片被刊登在《紐約時報》上，這種短小青春的時裝被給予肯定。

1966年也因此成為「迷你裙年」，迷你裙成為當時女性解放、女權運動的最佳廣告，從此風靡全球。

Mary Quant可以稱得上是「讓全世界少女露出大腿的人」了。

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與此同時，迷你裙帶動了Mini革新，各種迷你短上衣以及長度在膝蓋之上的大衣、風衣開始興起。

這是當時的的雜誌封面。

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A字形大衣今年也是好流行，黎貝卡在前些天的大衣專題里也有講到。

它幾乎適合任何身材，顯瘦又顯腿細。

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A字迷你裙就更不用說了，不管是連身裙還是半裙，從來就沒有不流行過。

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除了迷你裙，A字的迷笛裙也很好看。

MO&Co.的這幾條迷笛裙都很適合秋冬。

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2.中性風格（Unisex）

經典元素：吸菸裝，褲裝，西裝，領帶，背帶

60年代的時尚icon們，都有種利落的男孩氣。

自我解放的精神映射在日常穿搭中，於是各種長褲、西裝、領帶、背帶、短髮的中性風格造型出現。

穿褲裝帥過男人赫本女神就是代表之一。

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著名的皮爾·卡丹（Pierre Cardin）和安德烈·庫雷熱（Andre Courreges）等設計師都在60年代先後推出褲裝設計，但是最最著名的還是1966年伊夫·聖·洛朗（Yves Saint Laurent）推出的「吸菸裝」，成為男裝女穿時代開始的一個標誌性象徵。

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吸菸裝在最初的時候是指上流社會的男士在晚宴結束後，脫下燕尾服坐在吸菸室里抽菸時換上的黑色輕便裝。

Saint Laurent在中性風格中加入一些女性化的設計元素，令原本嚴謹的款式變得時裝化。

吸菸裝於是逐漸發展成以修長的西服、燕尾服、加長的緊身鉛筆褲為特點，整體呈I形輪廓。

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1970年，Saint Laurent為他自己的新娘穿上了純白色的吸菸裝，頭戴垂有面紗的禮帽；次年，滾石樂隊的主唱大婚時，他的新娘也幾乎以同樣造型亮相。

頓時，中性吸菸裝風靡全球。

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幾十年來，吸菸裝不僅僅是一種潮流，它已經作為一種時裝的形式不朽地存在著。

直到今天，無論是成衣秀還是高定T台，我們都可以尋到它的蹤跡。

很多女明星，比如貝嫂、安妮·海瑟薇也都是吸菸裝的擁躉。

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不僅僅是吸菸裝，西裝外套、褲裝、領帶、領結等一向被認為是男裝專利的服裝，也早就成為了最尋常的女裝單品，流行至今。

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這樣搭闊腿褲帶出來的中性風，真是步步生風。

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MO&Co.今年這幾個搭配也都挺帥。

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3.未來主義風格（Futurism）

經典元素：金屬色，誇張輪廓，迷幻印花，PVC材質，鮮亮色塊

歷史上著名的「阿波羅」登月工程就發生在20世紀60年代。

由太空、宇航為靈感的時裝設計風格應運而生。

設計師們大膽採用新型材料和設計元素，創造充滿視覺衝擊力、有太空感的「未來主義」。

1964年，Pierre Cardin發布的「Space Age」系列標誌了這種趨勢的開始。

接著，設計師安德烈·庫雷熱（Andre Courreges）、帕科·拉巴納（Paco Rabanne）等也相繼發布了同風格系列。

1960s Pierre Cardin的太空風格▼

Andre Courrege利用幾何剪裁、皮質高靴和怪異配飾塑造了人們對太空人的基本印象。

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1965年，Andre Courrege又發布了一個經典的時裝系列主題為「月亮女孩」（Moon Girl Look），利用條紋緊身連衣褲、銀白色系的主調，輔以PVC材質的短靴，流暢而犀利的幾何線型的廓形設計。

也是相當驚人啊~▼

可以看到，當年的「未來主義」，幾乎全部是「不可能穿出街」的。

而如今的新未來主義設計會更貼近現實，通過面料、顏色、輪廓等凸顯未來感。

比如時尚達人們都很愛穿的小面積金屬色、炫酷的數碼印花，前衛好看又不會過於誇張~▼

今年也很流行用星空元素打造未來感，重點是能落地，穿得上街最重要。

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4.嬉皮風格（Hippie）

經典元素：喇叭褲，拖地長裙，流蘇，麂皮，繁複花紋

嬉皮文化起源自1960年代後期的美國。

正如Beatles所倡導的Love & Peace理念，嬉皮主義精神包括了反戰、和平、自由思想等特色，對年輕人影響巨大。

60年代末，崇尚自由的年輕人擯棄了優雅的、淑女與紳士的生活方式和信仰。

他們蓄起長發，穿起破舊的衣服和寬大的外套。

我想起美劇《廣告狂人》大結局的最後一個場景，男主角Don Draper拋開紐約的一切，換上寬鬆的襯衫和卡其褲，和一群嬉皮士在北加州的海邊，閉上雙眼，席地而坐。

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那個年代的Chanel和Dior同樣被年輕人所摒棄，他們討厭這些精細的衣服。

年輕人熱愛的嬉皮風格著裝包括了繁複的民族圖騰印花、髮帶與頭巾、喇叭褲、帶流蘇的披風，以及寬鬆的拖地長裙等，充滿了流浪藝術氣息。

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與Chanel和Dior不同，Yves Saint Laurent獨具慧眼抓住這一次風潮，在自己1967年的系列中運用椰棕、亞麻、木珠玻璃珠子等製作了一系列充滿非洲風情的嬉皮風格時裝，結果大獲好評。

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經典之所以為經典，就是因為它的魅力不會隨時間的流逝而消減。

今年Yves Saint Laurent的秀場上，嬉皮風格依然占據重要位置。

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自然也少不了It girls在街頭的演繹~▼

流蘇、大印花、喇叭褲，嬉皮風你get了嗎？▼

這些60年代的自由精神元素至今還在流行，就好像MO&Co 2015年冬季系列就主打回到過去、重遇未來，交融活在當下的自由、隨性與輕鬆幽默的時裝態度。

用60年代的嬉皮、搖滾、太空感，表達復古的時裝風潮。

前不久，MO&Co.還在廣州太古匯廣場舉辦了【Music to Future】時裝音樂巡展。

現場的觀眾體驗了MO&Co.為大家準備的電音live現場和搖滾時裝show，復古范十足。

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知名攝影師在現場打造MO Style街拍特輯，之前很火的李媛與造型師劉瀟在現場。

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同場還發布了其餘星空系列的新款，大家感受一下，款式確實還蠻實穿的。

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對了，【Music to Future】MO&Co.時裝音樂巡演將於11月18日正式登陸上海來福士廣場， 11月21日還會有神秘嘉賓們登場哦。

想要體驗的小夥伴們記得去玩！！

本期就到這裡了，希望大家都能勇敢Say hi to future！下期見。

編輯助理：栗薪門

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