CHANEL最經典的不是包,是老佛爺

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今天,是時尚界灰暗的一天。

高冷、生人勿近的時尚圈,在這一天卸下了鎂光燈,走下了裙裾翻飛的長T台。

在世介面前,露出了毫無防備的素顏的一面。

此時,如果你能夠上外網推特上瞧一瞧,你會發現,

頂起時尚界半壁江山的設計師和超模們,都在哀悼同一個人。

上一次讓整個西半球陷入這種低沉的氣氛,還是在漫威之父斯坦利去世的時候。

今天香奈兒的藝術總監,人們口中敬稱的「時尚界皇帝」——

老佛爺,卡爾·拉格斐,去世了。

他這個時尚鬼才,做了一輩子的時裝,出手無數奢侈品,

比天賦和包包更貴的,是他對時尚的熱愛和奉獻。

卡爾·拉格斐的離開註定有人歡喜,有人悲傷。

有人在舉杯狂歡——那個討厭胖子的「偏見鬼」終於走了,為勝利乾杯; 有人完成一天的工作回到家,拿起那個人給他拍的相片,哭花了精緻的妝容。


眾多報導他享年85歲,但其實關於他的年齡一直有所爭議,因為相關證明被他的母親燒毀,

就連他本人都毫不知情,以至於對自己的出生年份只能說個大概:1933年-1938年。

這讓卡爾·拉格斐更加神秘了。



16歲的時候,卡爾就獲得了羊毛局的時尚設計大獎——外套組冠軍;



22歲他正式成為自由設計師。

27歲時,開始擔任FENDI終生設計師。

而他成為香奈兒品牌設計師時,正是香奈兒最不景氣的時候,

那年他45歲,年近半百。

1983年,香奈兒在全球只有一家店面,位於Rue Cambon31號(康朋街);

二戰期間,這家店鋪還一度關閉。

是卡爾完美提煉了Coco Chanel的優雅精髓,並將高級定製精湛工藝發揚光大,

才讓那個曾經奄奄一息的小店,成為了今天時尚圈中的領軍品牌。



有網友說,現在很多品牌的大秀,都已經成為雕牌,被大勢所趨而折服;

只有監製下的香家大秀,把品牌理念和慣用元素延續至今,

既沒有改變過優雅,又適可而止地注入運動、搖滾元素。

摩登經典,不過如此。



今年1月22日的香奈兒高定大秀,他因身體不適而缺席。

自1983年以來,這是他唯一的一次缺席,也是最後一次。

在去世之前,他也還在為本周四即刻發布的FENDI秋冬系列工作。

對於時尚和藝術,他總是坦率、犀利、不顧一切。

生前的卡爾每年為香奈兒製作8個系列的服裝,包括成衣和高級時裝;

為FENDI設計5個系列;

除此之外,還要兼顧自己的品牌。

卡爾永遠像個「時尚永動機」一般,不停地湧現設計靈感。

用那句老話說:「老天就是賞他這碗飯吃。

他每年加起來都要做17場時裝秀,設計24個系列的時裝,

而大多數年輕設計師的工作量,一年只做4個系列。



他總是會根據不同時代的女性風采和人們的生活狀態,

在自己的設計上展現出野心和時尚態度。

與生俱來的時尚敏感度,讓他只有在畫設計圖時,才能感覺到自己活著的意義。

此生唯一一次學習時尚,大概就是16歲獲獎那年,

被評委皮埃爾·巴爾曼看好,選為助理,且藉此機會學習。



然而老佛爺也並非是從開始設計,就一帆風順的。

在做了三年助理之後,1958年,他出任了時裝屋Jean Patou的設計師。

設計首秀被媒體一頓吐槽報導。

因為卡爾的設計從始至終都有著一種時代前瞻性,

對於當年的人而言,他設計的裙子太短,前襟開得太大,讓人難以接受。

但他完全不在乎,

仍然繼續表達自己,同時等待一個被人認識的機會。




在他開始與FENDI的終生合約之後,終於以自己富有戲劇性的設計理念,

把品牌推到了高級時裝的一線地位,從而獲得了世界矚目。

在2017年10月,他還在中國北京的長城,

為FENDI舉辦了唯一一場能夠在月球看到的時裝秀——「Fendi on the wall」。

整個活動耗時了兩年半才落地實施,也是有史以來第一次在長城上進行的商業活動,

堪稱業界經典 。




Classic flap是老佛爺的出山之作,

第一次將雙C的logo加在了產品上,為了致敬Coco Chanel而復刻。

雖然卡爾是在香奈兒最低迷的時候,接手了藝術總監,

但這個包包卻成就了香奈兒經典。




設計師,其實只是卡爾在時尚圈的頭銜之一。

除此之外,他還在攝影、導演、建築、文學、插畫等領域有著不同建樹。

然而他花了一輩子涉及了各個領域,但始終都與時尚有關。

對於卡爾的設計,別的攝影師很難get到的點,

只要他一按快門,時裝的魅力便會立刻渾然天成地展現出來。

于是之後香奈兒每季的宣傳照片,都是由他親自拍攝。

而卡爾的拍攝技術,並不僅限於此。

他還用自己的鏡頭,展現了法國凡賽爾宮不同的模樣,並且舉辦了展覽。

對他而言,這裡是完美的,更是給人以遐想的。




如果他是個普通人,這樣冷酷、彆扭、專制、變態的性格註定不會討人喜歡。

可明明是一個天賦異稟者,

卻偏偏憑著對藝術的犀利,還有高度自律與不斷學習,活成了時尚界的帝王。

用他自己的話來說:「我沒有什麼別的才能,畫畫對我來說很容易。

儘管是件簡單事,卡爾還是會抽空,每天在家中畫十幾個小時的設計草稿圖



「在我年輕的時候,當個插畫家或創作漫畫是我的夢想職業。

直到生前,他也仍每個月固定提供德國最大報一篇漫畫專欄。

卡爾因為對時裝的「變態」追求,還是時尚圈極為著名的減肥者。

為了穿下吸血鬼風格的Dior Homme男裝,

他13個月減肥88磅,整整42公斤。

你沒看錯,是42公斤。

而且當時,他已經66歲了。




這位時尚的凱撒大帝,更是一位妥妥的語言大師。

他精通德、英、法、意文,妙語連珠。

儘管對自己的法語自信到與老師爭吵的地步,

也還是借著與各國模特合作的機會,不斷學習。

卡爾還與汽車跨界合作,並且參與設計了杜拜的人工島嶼豪宅——"Isla Moda"。




更是將自己的建築設計天賦用在了時裝秀上。

幾乎每次香奈兒走秀,大皇宮都會被他改造一遍:

2019年的早春秀場,遊輪開進秀場;2018年春夏的瀑布,秋冬的森林;2017年秋冬搬火箭,高定搬鐵塔;2016年開機場櫃檯;2014年開超市......



圖片來源:gogoboi



時尚天賦,讓他在時尚圈獨步天下;

對時尚的熱愛,才是真的讓他做了一輩子的原因。

講到這,我不禁想起一個人。

讓紫禁城有史以來開放夜場的故宮博物院院長——單霽翔。

原本是清華建築系出身的他,卻一不小心從在故宮裡拍照片,

不小心要在紫禁城當一輩子「看門人」,甚至還要在退休之後繼續做一名志願者。




目標就是為了創建平安故宮。

為了保護故宮9371間古建築,1000多間臨時建築,

他每天都沿著宮牆走一圈,穿破了20雙布鞋。

對於故宮裡的文物數量,他能記得一清二楚,精確到個位。






從國家文物局到故宮博物院,單院長憑著對故宮文化的一腔熱血,

通過演講,發揚光大中國傳統文化的根脈;

通過改善一系列服務措施,來提升遊客的觀賞感受;

甚至還將對文物的研究保護,從線下延續到網絡上,

開發網際網路產品吸引年輕觀眾關注故宮文化。

就連正月加班也沒有任何怨言,被路人偶遇還特別親切地講解。




卡爾為了時尚的未來,傾盡一生;

單院長為了文化的未來,而秉持匠心精神保護今天的故宮。

果然,志向和熱愛是偉大行為的雙翼。


卡爾的完美主義和執行力,很大程度上都因為他的母親。

1938年,卡爾·拉格斐出生在德國一個再不過平常的小家庭中。

父親是丹麥人,投身於全球化的產業中;

母親在離家很遠的奶牛養殖場工作。




儘管父母很普通,而且經常沉迷於工作,很少與他見面,

但他的母親一有時間,就會讀書給他聽。

甚至還告訴他,人有可能睡著睡著第二天就醒不過來了,所以要時刻保持完美。

所以除了天賦,也不排除卡爾在孤獨的童年被各種各樣的書包圍著,

才以此被賦予了劇作家和布景師所需要的一切特質。

更何況,他從小就是個特別彆扭的「怪」孩子。

從不與同時代的孩子剪一樣的短髮,更拒絕和其他小朋友一樣被父母打扮成大人的樣子;



在自己的髮型被陌生人質疑時,也會衝動地發脾氣,為自己出頭。



然而哪怕是童年因為戰爭而顛沛流離,也沒有阻止他對大城市的憧憬和嚮往。

人人追隨卡爾,並以與他合照為傲;

他卻永遠是墨鏡、白髮、長辮的經典造型,

儼然一副「我能看穿你,但你猜不透我」的高冷樣子。

然而卡爾也並非從一開始,就是這副經典造型。

「近視的人經常會有某種憂傷的眼神,像可憐的等待被收養的小狗,可這並不是真正的我。

他對個人造型的摸索和堅持,也更表現出對時尚的執拗態度。



卡爾曾說過:

「我熱愛人群,更熱愛孤獨,我需要有自己的時間。

無法24小時與人為伴,我不適合婚姻生活,

某些時候我需要獨處,我痛恨無法獨處的人。

所以他孤傲。

唯一能讓他放鬆的,也許就是貓咪了。

只是連養貓,卡爾也離不開時尚這件事。

他曾經攜寵物貓Choupette登上了時尚雜誌《Bazaar》,

在接受採訪時更是大談自己的「育貓經」,宛如一位慈愛的老父親。




不僅愛貓單獨創建了一個Instagram帳戶,還在自己的帳號上分享貓咪的日常美貌。

早在幾年以前,Choupette就憑自己本事賺了300萬歐元,

被很多人稱為「世界上最會賺錢的貓」。




卡爾對於貓的愛,絕不亞於時裝。

他生前接受採訪的時候,還說過希望被火化,

讓自己的一部分骨灰與母親的一同揮灑,

而另一部分,則是與愛貓Choupette的撒在一起。



離開之前,老佛爺留下了Chloé的浪漫與飄逸;

讓Chanel張揚與優雅並存;

把FENDI的雙F打造成享譽全球的標識;

也許是因為拒絕將自己的名字與Chanel和FENDI一起,

他才創立了與自己同名的品牌,代表著獨立和自我。




卡爾的一生在時尚中成功,在時尚中隕落。

最炙手可熱的歌星,是他的狂熱粉絲;

最驕傲的超模視他為「父親」;

冉冉升起的新星設計師曾受過他的點撥;

燈光追逐的演員,追逐他的作品。





「這世上只有一種成功,就是能夠用自己喜歡的方式度過一生。

卡爾曾經說過,不會用100個小時去做一件事情,

更不會因為一顆紐扣而糾結半天。

他從來不會去討好任何人喜歡,只是把事情做到極致,剩下的,就留給時間和觀眾來評判;

在時尚圈叱吒風雲這幾十年,與其說是因為天賦,不如說憑他的執行和自律能力。

行動上的巨人,成就了這位時尚圈的大咖。

所以當他離開這個世界時,帶走了眾人心中的光,

但贏得了絕大多數人的尊重。





卡爾·拉格斐曾說:

「別太把自己當回事,你死了,成千上萬的同職業的人還在。

他們愛你,給你榮譽,也會迅速地忘記你,我們不算什麼。

老佛爺,這話你可說錯了,

世界有無數天才設計師,但卡爾·拉格斐只有一個。






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