4名中國留學生登上倫敦時裝周秀場 他們為何要戴白面具？

【歐洲時報實習記者王喆、遊牧、梁雨柔、景嘯塵、辛玥報導】2017年春夏倫敦時裝周於9月16日至20日在倫敦上演。

連續多季活躍在倫敦時裝周的中國設計師們，依然以獨特的設計理念和另闢蹊徑的藝術嘗試讓英國時尚界為之驚艷。

除此之外，乘著倫敦時裝周的東風，更多的中國原創品牌甚至電商平台也攜帶中國原創設計在此期間登陸倫敦，以博得全世界時尚圈的關注。

一時間秀場內外，台前幕後，中國時尚力量熱鬧非凡！秀場炫不炫，本期歐洲時報帶你一線直擊！

Victor Wong的大秀。

（圖片來源：Victor Wong供圖）

【時裝周秀場後台的一天】

倫敦時裝周期間，歐洲時報記者走進倫敦新銳設計師Victor Wong的時裝秀和他的後台，目睹一場高逼格的時裝秀是如何煉成的。

為了給觀眾呈現一場完美的時裝秀，時裝周大秀當天，Victor一大早不到8時就趕到會場，開始了這緊張忙碌的準備工作。

由於這一季度Victor的樣貨生產依舊是在中國完成的，且這一季度的ArtistLine是與他的好朋友姚志鋒合作，使用3D列印的技術進行製作的。

和其他時尚設計師不同，Victor追求「中國製造」並不單純因為生產成本問題，他希望能改變「複製抄襲」的現狀，將「製造」提升為「創造」。

「其實很多中國工人都有非常精湛的手藝，但因為常年機械式勞作和勞動力廉價，精神上已經倦怠。

這次依舊選擇在中國生產，就是希望通過不斷努力改變工人想法，賦予他們一種『工匠精神』，終有一天像日本和義大利一樣擁有高質量的手工生產技藝。

這不僅是工人自身受益，對於整個產業來說也是質的轉變。

」

Victor說，第一批生產的設計成品非常粗糙，在再三督促和鼓勵下，終於有了這些走上國際舞台的「大牌怪寶寶」。

他把每一季作品的生產過程拍成紀錄片，這些影像不僅記錄了一個年輕華人設計師的蛻變，或許也記錄著「中國製造」到「中國創造」的革新。

Victor這一季度作品的主題為「City Power」，靈感來源於城市中的流線型的建築，想要表達在這些光鮮亮麗的城市中，華麗外表下人們冷漠、孤獨、特立獨行的內心世界。

用Victor自己的話講，他要呈現現代都市人們心中深藏的「洪荒之力」。

他設計的墨鏡在線條使用上一直非常硬朗與個性。

大秀開始之前，Victor需要確認所有眼鏡的狀態都是完美的。

（圖片來源：歐洲時報實習記者王喆 攝）

至於說到這場秀的製作，就不得不提及主辦方Fashion Finest。

Fashion Finest是英國第二大的時裝行業協會，排行第一的是創立倫敦時裝周的行業協會老大英國時裝協會（British Fashion Council）。

這兩個行業協會都可以理解為時裝周的主辦方，加上Fashion Scout，這些行業協會為申請參加倫敦時裝周的所有設計師進行媒體及名人和頭排客人的邀請與安排、提供場地、大秀製作團隊、造型化妝團隊、攝影團隊及傳播團隊等。

這次是Victor第三次參加倫敦時裝周了，他每一次承辦方的都是Fashion Finest，相較於比較老牌的英國時裝協會，Fashion Finest會傾向於給新晉的設計師更多的機會。

由Fashion Finest提供的後台一個很大的房間，由好幾位設計師共同使用，每位設計師有屬於自己的區域。

在現場，可以看到在這幾天辦秀的其他設計師們。

很多設計師正在熨燙衣物，每位設計師必須保證自己的作品以最完美的姿態呈現在觀眾面前。

其實每個時裝秀的後台都是非常雜亂的，衣服滿地扔，各種被踩踏。

而且很多的樣衣還需要根據模特的身材進行現場修改，這個過程中，每個設計師恨不得有八隻手。

後台中，非常重要的是主造型師，及所有造型師的頭兒。

記者觀察到，在9位設計師共用的區域中，有超過8位造型師在忙前忙後。

他們要負責模特穿的衣服，出場順序以及跟設計師、前台、後台之間在流程上的溝通等等。

大秀開始之前，除了跟主辦方確認好模特的出場順序之外，Victor還需要為不同的模特搭配合適的眼鏡。

由於秀場上的眼鏡只是樣貨並不出售，Victor要仔細檢查眼鏡的狀態都是好的，好讓大家之後進行預訂。

在每位模特的出場順序確定、穿戴好衣服與首飾後，俗稱的「秀導」就會安排模特進行彩排，主要對走位進行確認，以及給攝影師進行第一次調整機器參數的機會。

在這個過程中，攝影師很可能會提醒模特的妝容，比如「你這底妝太油了，效果不好，改一下」。

之後，就到了大秀開場前的模特準備階段，黑乎乎的T台背後，模特站成一排等待大秀開始。

T台的另一頭，很多攝影師已經架好了三腳架，調好了他們長槍大炮的各種參數，等待大秀的開始。

下午3時，大秀準時開始。

大秀結束之後，一般都會有一個酒會，給設計師和他業內朋友們進行交流。

連續一整天的忙碌，從設計師到每一位工作人員，都是非常辛苦的，Victor雖然辛苦了一天，但直到最後結束，你都看不到他臉上的一絲疲態。

同每個辛勤工作的設計師一樣，為了這場大秀，Victor已經很久都沒睡過好覺了。

【新銳設計師「搭夥」闖秀場】

AtoG：攜手新銳設計師，中國定製內衣拓寬時裝周疆域

18日晚，中國定製內衣品牌AtoG聯手新銳設計師品牌ANNDERSTAND在倫敦發布了4款奢華定製內衣，剛柔並濟、搭配巧妙，同時又具有實穿性的設計，引發了全場喝彩。

AtoG與ANNDERSTAND合作定製內衣登上倫敦時裝周秀場。

（圖片來源：AtoG官方供圖）

這是繼2016秋冬紐約時裝周與華裔設計師品牌Vivienne Hu合作後，AtoG同一年內第二次登上全球四大時裝周的舞台。

據介紹，內衣原本無法在四大時裝周獨立成秀，AtoG以設計師合作模式打破成規，開創了中國先河。

據創始人周瀅瀅介紹，AtoG的品牌理念是「像配眼鏡一樣配內衣」，並通過四大時裝周的平台將「定製內衣」的時尚態度傳播給全世界，讓中國創意引領全球行業變革。

與其合作的ANNDERSTAND設計師、畢業於美國帕森斯學院的虞歌，以及Fashion Scout主席馬丁·羅伯茨均對此次兩大品牌的攜手成果表達了讚賞與激動，並期待未來更多的創意合作。

Dumpty：拒絕定性，「無面」學生設計師組合嶄露頭角

19日下午，中國獨立設計師品牌Dumpty在倫敦共濟會大廳（Freemason’s Hall）獻上了品牌首個完整成衣系列。

獨特的編織細節、富有童趣的「眼睛」妝容、在實穿前提下對全新廓形的探索，全方位呈現出了不受傳統時尚理念約束的實驗精神。

而獻上這場秀的，竟然是來自倫敦藝術大學大一、大二的4名在讀中國學生！

Dumpty倫敦時裝周秀場。

（圖片來源：Dumpty官方供圖）

雖然設計師組合模式在國際時尚界早有先例，但Dumpty還是倫敦時裝周上頭一個中國設計師組合品牌。

從一年前僅推出首飾產品線到現在登上國際舞台，品牌的飛速發展與4名設計師的各有所長、無間合作密不可分。

除了其中一人尚在中國未曾到場，其餘3名設計師在謝幕、採訪環節都特立獨行地用白色紙質面具隱藏了真實身份。

一名設計師開玩笑式地解釋說「這樣的話搞砸了也沒人知道我們是誰」，但這無疑是Dumpty拒絕被傳統時裝行業規則定性的大膽宣言。

【電商「進秀場」高定更平民】

乘著倫敦時裝周的東風，京東在倫敦市中心Instituteof Directors舉辦名為「京·制」的服裝發布秀，並正式發布「京·制」戰略，推出服裝定製和個性定製兩個全新業務。

「京·制」秀場上，京東攜EVE de CINA、Kevin Kelly、NE·TIGER、By Creations·柏品、X·Lando、恆美瑞珠寶六大品牌向國際媒體和買手展現了中國服飾定製品牌的魅力。

從左至右分別為Kevin Kelly新品、By Creations·柏品新品、EVE de CINA 新品、NE·TIGER 新品。

（圖片來源：歐洲時報英國版）

與傳統電商服裝銷售模式不同，京東此次推出的「京·制」業務，具體可以拆解為高端定製和個性定製兩個方面，針對不同消費者，滿足對個性化設計和體驗式消費的雙重需求。

其最大特點在於，將定製流程模塊化後搬到了線上，減少了消費者需要付出的時間成本。

在傳統的服裝定製模式中，從需求溝通到精密量體，從設計師出設計稿與客戶確認到版師打版，從客戶試白匹布做調試到最後樣衣工製作，第一次試裝，加手工，完工。

整個流程大概需要2到3個月。

而通過京東的京·制服飾定製頻道，消費者則可以更加快捷的在線上進行包括服裝風格、面料、款式、尺寸、裝飾等在內的個性選擇，獲得符合自身需求的定製服飾。

除此之外，京東還發揮其平台優勢為消費者提供的基於O2O（線上到線下服務）和LBS（定位服務）模式的到店量體、上門量體服務。

顧客輸電商「進秀場」高定更平民入自己的位置，就可以預約品牌的量體師上門量體；也可以通過定位服務，選擇距離自己較近的門店到店量體。

而對門店無法覆蓋到的顧客，京東提供自助量體服務。

京東訂製商品價格從幾百元（人民幣，下同）到幾萬元不等。

另外，京東採用了今年倫敦時裝周上的「See-now,Buy-now」（即看即買）模式，觀眾看完秀就可以直接在店面和網站下單，不用像往年那樣得等半年才能買到。

同時，定製頻道同步上線，這意味著消費者可在線上完成倫敦時裝周秀台同款的定製。

京東集團副總裁辛利軍先生（左三）、英國董事協會主席英國貿易與投資總署商務大使芭芭拉·夏琦女士（右二）、依文集團董事長夏華女士（右三）、JoMalone品牌創始人Jo Malone女士（右五）。

（圖片來源：主辦方供圖）

京東集團副總裁、服飾家居事業部總裁辛利軍表示，「中國中產人群的消費習慣和觀念正在改變。

中高端消費者網購服裝不再將價格放在首位，而更關注的是品質和風格。

從小眾原生品牌到國際奢侈品大牌，整個線上服裝市場將繼續向品牌、品質和個性化方向發展。

」

此次與京東攜手亮相的六大品牌中，By Creationso柏品是較早嘗試線上定製業務的。

「我們創立這個模式正是基於中國的網際網路發展，和高速增長的輕奢需求。

我們通過網際網路實現了消費者與義大利工匠的直接對接，去除了中間環節，為消費者節約了成本。

同時我們也提供線下體驗店，讓消費者能零距離體驗義大利定製服務。

」By Creationso柏品歐洲部總經理Lorenzo Caramalli表示。

新東方古典碰撞歐洲時尚圈

以活力、創意與極致魅力著稱的倫敦時裝周，是國際時尚的重要風尚標。

9月17日至19日，來自北京的赫拉臻藏(Hera Moment)中國珠寶品牌出席了倫敦時裝周特別單元：「梳妝間：女人之選(Grooming Room:Women’s Edit)，成為一道獨特的東方神秘風景。

品牌之名「赫拉」，來自於希臘神話中權力和地位最高的女神，她以獨有的氣韻和魅力，征服世間萬物，是傑出女性的象徵；而「臻藏」代表著品牌態度，堅持匠人精神，極盡溫柔細膩，手工製造每一件作品。

畢業於北外日語系及北大MBA的品牌創始人王洋女士隨外交官丈夫飛赴非洲「寶石之國」波札那，在這裡，她對珠寶產生了興趣，開始成天讓自己浸泡在西方設計作品之中。

然而，內心深處的中式審美品味引導著她漸漸走向中西融通的設計方向，最終將該理念呈現在獨創的品牌之中。

赫拉榛藏創始人王洋女士展示介紹珠寶。

（圖片來源：受訪者供圖）

此次，她攜最具代表性的六款古典韻味主題系列來到倫敦，並特意在此首發蓮花吊墜。

充滿詩情畫意的東方珠寶在射燈下熠熠生輝，吸引了眾多時尚界人士駐足詢問試戴。

其中，梅蘭竹菊四君子系列直接體現中國元素，寓意高潔品格，設計上以中國傳統水墨畫法呈現，帶著詩情畫意與中國的貴族精神；地勢坤系列運用中國傳統建築觀念，將美輪美奐的建築濃縮為精巧的珠寶；盤扣系列將中國傳統服飾之寓意賦予現代珠寶，願相思與情意常伴身旁；雛菊系列結合西方花語與東方蘊意，收穫甜蜜愛情的同時生活也會吉祥如意；而恰逢中秋佳節，「海上生明月」系列則更勾起了華人的思鄉情，頗受關注。

據王洋介紹，中國風設計引起了華人情感共鳴，而對於外國朋友來說，中國元素又是新奇而獨具魅力的。

通過在頂級時裝周平台與國際時尚同行的交流，有助於準確把握未來品牌方向。

之後，赫拉臻藏將著力拓展集「暗香」與「傲骨」為一身的「梅花」意象，創造更多具有東方特色、精雕細琢的高端定製珠寶作品。

「東方快閃店」開到東倫敦

倫敦時裝周之際，在東倫敦流行地老杜魯門酒廠，一家名為「FUN」的快閃店開幕引起了大家的圍觀。

店門口潮人眾集，攝影師們的閃光燈幾乎沒停下來過，店內的一隻近兩米高的加菲貓雕塑更是引人注目。

FUN混合城市街頭風格和現代的卡通人物，已經迅速成為新一代年輕人的首選品牌。

該品牌目前在中國有超過100個獨立的店鋪。

這一季的靈感來源就是大家最愛的懶貓——加菲貓。

身著FUN服裝的「hip-hop」組合帶來了一段精彩的街舞表演，帶來了全場的高潮。

（圖片來源：主辦方供圖）

9月15日下午，中國駐英國大使館公使銜參贊金旭發表了開幕詞，期望該品牌能將東西潮流文化結合到一起。

FUN品牌CEO羅賓對歐洲時報記者介紹說，FUN品牌1985年誕生於新加坡，已經有30多年歷史，「我們的服裝風格是把街頭和時裝融合在一起，形成有趣的效果，也很貼合這個品牌『FUN』的含義。

」

FUN今年在全球有四場活動，三場分別在廈門、無錫、西安，國外的唯一一場就放在倫敦，目的是要把品牌的態度從東方傳遞到西方。

「樂趣、創意、跨界」是該品牌的三個關鍵詞，這次跨界合作是與加菲貓和美國藝術家Jason Freeny一起合作來做一個全球的巡展，通過跨界合作，希望把更多的態度和樂趣傳遞給更多的人。

活動中，品牌還邀請到了Tengri公司的創始人Nancy Johnston、High Snobiety的Jason Dike，討論了顧客的選擇和設計趨勢是如何受當地文化和全球文化影響。

來自Quartz的歐洲科技記者JoonIan Wong，討論分享了歐洲和中國的科技趨勢。

隨著中國經濟實力的日益增長，中國的思想和文化在世界舞台上迎來了一個新的契機，這對時尚和設計產生了巨大的影響。

中國品牌和設計師也越來越被人們所關注，這也正是將東西方文化融合的大好機會，更是該品牌所宣揚的「global-local-lisation」精神。

（編輯：木槿）