你跟Jeff Koons有什麼關係?Kitsch藝術為什麼好?|CC

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賽賽說

今天問你5個問題。

Jeff Koons是誰呢?如果你近6年從北京申請過美國簽證,你應該看過他的作品:鬱金香。

作為華盛頓向全球宣揚軟實力的一部分,Jeff Koons把自己這個雕塑借給了北京美使館,因此你進出門、路過都能看到。

這麼看,你說JK代表了當代的美國藝術也不為過。

首先,問你一個問題:你覺得這些是藝術麼?

2個廉價充氣玩具,一個籃球和一個充氣狗。

這些你覺得是藝術品麼?最後這個有兩個我那麼高(我187)的「充氣狗」(Jeff Koons作品)是當今健在藝術家拍賣過的最貴藝術作品,3年多前在紐約佳士得拍出了5800萬美元的天價!第一個充氣花花與兔兔也是他1979年的作品。

中間那個籃球是我瞎搞的,不過人家JK把這籃球放一水箱中就成了價值連城的藝術大作,畫風如下。

Equilibrium系列中最有名的作品,再給你看幾個他著名的作品。

有沒有覺得特別俗艷?

有沒有覺得白送你你都不好意思在家裡擺出來?這種看起來特別「媚俗」的藝術是要幹嘛呢?它們是藝術麼?Jeff Koons被媒體多次稱為「King of Kitsch」。

所以要了解JK咱先要知道一下什麼是Kitsch,或者說,通過JK,咱可以了解下這個特別重要的藝術詞。

我翻了下牛津藝術詞典,kitsch的解釋是:「因為過分粉飾或多愁善感而被認為品味差的藝術、物件或設計,但有時會被嘲諷或明知故犯地被欣賞……」(art, objects or design considered to be in poor taste becauseof excessive garishness or sentimentality, but sometimes appreciated in anironic or knowing way ...)

Andy Warhol也被視為Kitsch的代表藝術家。

不過英國《衛報》藝術專欄作家Jonathan Jones在一篇《Kitsch,愛它還是恨它?》的文章中也對詞典的這個解釋撇嘴。

他洋洋洒洒數千字從1939年這個概念第一次由美國藝術評論人Celment Greenberg提出開始,一直寫到各種關於Kitsch的愛恨觀點。

然而,「蒙娜麗莎是世界上最Kitsch的畫作,但它也是一副超級大作。

」所以,他的觀點總結成一句就是:「藝術是超越品味的。

如果你想要陶冶情操就要先收起偏見。

我看到過一個更通俗的解釋來自藝術教育全庫Artsy。

基本說來就是。

Kitsch就是物極必反的「so bad it’s good」。

今日藝術家經常創作擁抱壞品味的作品去挑戰各種傳統偏見。

如果你把Jones先生和Artsy的概念合體,就可以明白Jeff Koons的藝術了。

為什麼今天咱聊Jeff Koons?

是因為最近他做了一件讓藝術界和Fashion界都炸開鍋的事。

JK和LV居然聯手了:他們一同推出了全新系列包袋與配飾。

新聞稿是這樣寫的:「Koons從自己長期創作的「Gazing Ball」繪畫系列——多件大尺寸手工繪畫,古典大師傑作的重製品——中汲取靈感,以多款大師傑作的影像,創作出一系列路易威登包袋及配飾作品。

等等,問題來了,什麼是Gazing Ball? 這個舶來品也要跟你說下你才能懂Koons的這個系列。

這個東西英國叫Yard Globe,它一般是一個玻璃或不鏽鋼的圓球,放在西方園林中。

它歷史還挺長,最初出現在13世紀的威尼斯,但真正興盛是1930年代Art Deco風行時期,主要是給園林增加個看點。

Koons的「Gazing Ball」是他最近的一個系列,誕生於2013年。

最初他先推出了一批雕塑:包括古代著名雕塑的石膏仿品以及當代常見物品的仿製品,如小鳥戲水盆和郵箱。

特點是每件作品都有一顆藍球:這顆球體是作品與觀者之間的連接點,映照出觀者本人與周圍的環境。

繼雕塑之後,Koons又創作出一系列大尺寸的手工繪畫,它們均仿自藝術史上的經典之作——從喬托的《猶大之吻》到馬奈的《奧林匹亞》——每一幅畫均鑲有一顆凝視球。

這些「Gazing Ball」繪畫系列成為Koons路易威登跨界合作設計的主要靈感來源。

JK為什麼會跟LV做這個系列呢?

這個問題其實可以從「Gazing Ball」的緣起看出。

JK曾這樣說:「我在賓州長大,那兒的人會把凝視球放在自家院中。

他們這麼做來展示自己的大方,至少我這麼覺得。

這是對你鄰里的一種大方因為看起來很有視覺感,幾乎是一種奢侈(extravagance)……我想展示自己的歷史所以我開始明確地表達接受一個人自己的過去對任何生活的超越都是至關重要的。

藝術家麼,所以說話有點累,有點繞。

我翻譯下,覺得他有幾個觀點。

此系列代表了歷史。

另外,此系列要有視覺衝擊,有extravagance。

所以,不和LV合作和誰呢?

這是魯本斯的幾個包。

JK將達·文西、提香、魯本斯、弗拉戈納爾與凡高的傑作重現在Speedy、Keepall與Neverfull等多款路易威登標誌性包款上。

這跟他之前的Gazing Ball雕塑、畫作系列想法、做法如出一轍,只不過媒介變成了包和飾品。

而藉助LV,JK的作品可以更廣闊地流傳到世間,讓更多人看到,這是不是也算一種藝術行為呢?

看下包的右下角:Koons還將著名的路易威登Monogram標誌變形為自己的姓名縮寫設計。

可能你覺得這沒什麼大不了,不過對LV來說,這是一種前所未有的包容,也算是為藝術獻身了吧。

JK自己說:設計這款包袋時,我仿照LV設計出JK樣式,然後將它們並排放在一起。

我覺得這種設計創造出一股全新活力,使包袋看起來極具特色。

我覺得它豐富了品牌,使其世界更加寬廣。

你怎麼看這個系列?

此系列一出,就有人大呼小叫說丑,說惡俗。

可如果你了解現代藝術進程,了解Kitsch,又知道JK的過往和現在就不會妄下評論了。

對於JK的評論,藝術評論界一直沒有一邊倒的意見。

藝術,或任何形式的文化、觀點都是在這樣的爭論下前進的。

如果只以價值來衡量藝術家,JK必然是當今健在藝術家中最成功的一位。

當然,我猜你我一輩子都買不起一個JK藝術品,更買不起提香、魯本斯、達文西。

那現在給你個機會,成為JK藝術的一部分,你要不要呢?

點擊閱讀原文可以看到JK的採訪視頻,花一分鐘去更了解這位藝術家

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