從時尚電影看穿搭

Hello,寶寶們晚上好，每當夜晚看著窗外的點點繁星，平時充滿勇氣的我也會開始感悟人生，這時我會選擇看一部好的電影來放鬆自己，電影會帶給我們很多感動，同時讓我們在其他人的人生經歷中重新審視和看清自己，那麼今天我就想和大家聊聊那些和時尚有關的電影。

電影和時尚的關係密不可分，它的意義不僅是那些扎堆的俊男美女和閃亮的華服配飾，更重要的是電影能夠拉進我們和時尚的距離，讓我們更好的看清時尚界的轟轟烈烈和細水長流，感受那些時尚界大師們傳奇人生背後的故事。

《蒂凡尼的早餐》

Breakfast at Tiffany's

我不想擁有任何東西，直到我找到一個地方，我和我喜歡的東西在一起。

我不知道這個地方在哪裡，但是我知道它像什麼樣子，它就像蒂梵尼。

推薦指數：★★★★★

《蒂凡尼的早餐》是由布萊克·愛德華茲執導、由奧黛麗·赫本等主演的講述拜金女霍莉的愛情故事的電影。

是1961年最賣座的影片之一，獲得了1962年第三十四屆奧斯卡最佳原創歌曲等多項大獎，被譽為20世紀「60年代美國最佳喜劇片」。

這部電影也讓蒂凡尼成為了享譽世界的珠寶品牌，電影中赫本戴著墨鏡站在蒂凡尼櫥窗前的那一幕令人難以忘懷，而她穿過的小黑裙更是成為了永恆的經典。

紀梵希為赫本創造的一襲黑色長裙（配上盤發、長煙杆、黑色手套）成為了那個年代流行的標誌。

當然還有閃耀的Tiffany更加讓人難以忽視，電影中赫本配帶的緞帶項鍊Ribbon Rosette由Tiffany的著名設計師讓·史隆伯傑設計。

時至今日，第五大街的蒂凡尼門店依舊是人們向經典致敬的地點。

《穿PRADA的女王》

The Devil Wears Prada

當你的私生活一團糟的時候告訴我。

這就意味著你該升職了。

推薦指數：★★★★★

這部電影是勞倫·魏絲伯格（Lauren Weisberger）根據自己的經歷寫的一部同名暢銷小說拍攝而成的電影，由大衛·弗蘭科爾執導，梅麗爾·斯特里普，安妮·海瑟薇和艾米莉·布朗特聯袂出演。

講述的是安妮·海瑟薇飾演的菜鳥助理編輯一步步踏進時尚圈的故事，講述的是安妮·海瑟薇飾演的菜鳥助理編輯一步步踏進時尚圈的故事，她從初入職場的迷惑到從自身出發尋找問題的根源最後成為了一個出色的職場與時尚的達人。

是入門級必看的時尚電影，勵志又實用，影片中姑娘們演繹的百變時尚造型十分經典，喜歡看搭配的女生絕對不能錯過，影片中安妮的造型越來越時髦，非常值得借鑑。

作為一部講世界頂級時尚雜誌的電影，導演和服裝設計都是來自《慾望都市》的原班人馬。

劇組的戲服也成為了電影史上的最貴，高達100萬美元，這個記錄至今還沒有被打破。

安妮海瑟薇在電影中穿著Yigal Azrouel象牙色安哥拉毛大衣，帶著Chanel的帽子和手套，拎著CK的蟒蛇皮HOBO手袋，腳踩Marni的鞋。

這一套是Lewin的外套，Giuseppe Zanotti的鞋子，Kate Spade的包，和Chanel的墨鏡。

這個造型很多人都非常喜歡，Chanel的大項鍊和帽子，David Rodriguez的船領上衣，外面套一件Miu Miu針織衫，非常時髦的穿法。

而梅姨的穿著更是氣場十足，Bill Blass的亮片夾克，搭配金項鍊，衣架上掛著的白色條紋針織衫是Hermes的絲帶系列。

就連Emily 的衣服也來自 Vivienne Westwood。

Runway雜誌的衣帽間不知道是多少女孩夢寐以求的。

而電影上映之後，梅姨把自己在片中的整個衣櫥都拍賣了出去，而得來的款項則捐給了慈善機構這部電影告訴我們不要以為你和時尚無關，你的每一個選擇，都是時尚的產物。

而至今《穿Prada的女王》依舊是最經典的時裝電影典，它就像燈塔一般，無法超越。

《時尚先鋒香奈兒》

Coco avant Chanel

你可以穿不起香奈爾，你也可以沒有多少衣服供選擇， 但永遠別忘記一件最重要的衣服，這件衣服叫自我。

影片講述了時尚傳奇人物可可·香奈兒早年的奮鬥史，由最具人氣的女明星奧黛麗·塔圖來扮演尚未成名前的香奈爾。

重點描繪她的少女時期直至在時裝界初露鋒芒這段時期的遭遇。

一個簡樸的女孩Coco，靠著天賦和勤奮自學成才，成長為一代女性時尚的代言人。

本片被提名2009年歐洲電影獎觀眾獎 第82屆奧斯卡金像獎 最佳服裝設計等。

在保守的十九世紀時期， Coco Chanel 倡導女權，為了把女性從束縛中解放出來，一改當年女裝過份艷麗的綺靡風尚，主張與眾不同的男裝化風格。

黑色的男士禮帽，寬鬆的西裝外套，袖口誇張的白襯衫，男裝的材質，中性化的剪裁，硬朗但不乏優雅。

與旁邊著裝艷麗的姑娘形成了鮮明的對比。

工作中香奈兒十分專注，一針一線都獨具風格。

在成為時裝設計師之前，香奈兒原本是一名成功的帽子設計師，電影請了 Stephen Jones 和 Pippa Cleator 兩位大師設計了八百多頂各種款式的帽子。

而電影最精彩的地方就在劇終時的一場旋梯秀， Coco Chanel 身穿自己所創造的品牌最經典的套裝，優雅地坐在台階上，孤獨的看著自己的影子，Coco的一生逆流而上，不願附庸風雅，她用服裝解放了女性的身體和思想。

她的「硬氣」就是女權主義最好的註解。

《Dior和我》

Dior et moi

在華美的Dior背後，有一位明明可以靠臉吃飯卻偏要靠才華的創作總監。

他的匠心都在一針一線中。

推薦指數：★★★★

這部記錄片形式的電影追蹤了Raf Simons加盟Christian Dior後創造首個高級定製系列的全過程。

Raf Simons出生於比利時一個小村莊的他並大學時期修讀的是工業設計專業。

19歲那年，開始漸漸的愛上了服裝設計，想要在大學畢業之後就轉行。

大四的時候，Raf Simon到比利時設計師Walter Van Beirendonck那裡實習，並且有幸到現場觀看Martin Margiela的時裝秀，那場秀對Raf Simon影響非常深，也堅定了他想闖蕩時尚圈的心。

沒有時尚背景，卻有過人的實力。

作為極簡主義的他，卻能做出耐人尋味的時裝，真的是簡約但不簡單。

成就一個人的往往不僅僅是實力，還有一絲絲的運氣。

由於前任設計師John Galliano闖了禍，Dior要尋找新的設計總監。

於是Raf Simons在2012年就走馬上任了，並且僅花了八周的時間就完成了他在Dior的第一個高定秀。

Haute Couture（高定系列）指得是高級定製系列，每一套衣服都是由高級的面料、精湛的做工為顧客量身定做的。

電影里有一幕講述了Dior工作坊負責裙裝的首席裁縫Florence Chehet為了幫顧客修改一條裙子特地飛往紐約。

這就是高定的魅力之處，從設計師到裁縫，甚至到顧客都執著地追求完美。

這位設計師僅僅用了兩個月就完成的大秀居然這麼棒！

Raf認為時裝本身就是一場對話，是設計者與使用者之間的對話，也是設計者與自己心靈的對話，與這個世界的對話。

為了創造一個浪漫的未來，這就是Raf設計的意義所在。

這部電影讓我們明白那些華麗出場的背後蘊藏著多少個日以繼夜與一針一線的雕琢。

《伊夫聖羅蘭傳》

Yves Saint Laurent

為了生存，每個人都應該抱有審美主義的幻想....眼花繚亂的世界啊，最終讓我冷靜。

推薦指數：★★★★

這是一部關於時尚大師 Yves Saint Laurent 的記錄片。

聖羅蘭是一個無比真實卻雙面性極強的人十幾歲就被 Dior 老先生欽點，時至今日， YSL以其極度飽和的色彩比對，妖媚與高貴並存的風格，依舊令各路名媛趨之若鶩。

如果你是獨特的，你需要擁有YSL；如果你是高貴的，你更需要擁有YSL。

YSL喜歡打開別人不敢推開的門，60年代，它帶來了女性迷你裙，70年代，帶來了褲裝。

此後，騎士型長筒靴、嬉皮裝、中性服裝、透明裝，處處體現著YSL打破禁忌的前衛精神。

因為他能真正讓你體驗到所有的時裝不過是你的附屬品，穿上它們，忘形穿梭於世間，才是真正的意義所在。

同時，伊夫擅於調整人體體型的缺陷，從藝術和文化中汲取靈感，自始至終力求女裝如藝術品般地完美。

Yves親手設計的服裝

Yves的設計手稿

蒙德里安系列成名作

Yves設計的服裝

比女人更了解女人，想必只有YSL才可以做到。

了解才有領悟，領悟才能創造。

所以如果想對時尚對美進一步的了解，一定要去看看聖羅蘭的記錄片，會對我們有所啟發。

好了，和大家聊了這麼多和時尚有關的電影，你們最愛哪一部呢？其實電影以時尚為載體來講述劇情，傳遞情緒，時尚也為電影增光添彩，通過電影綻放光華。

而它們於我們來說都是一種藝術的享受，這個周末就快快選擇一部你喜歡的看起來吧。

不要忘了看完後給我留言一起交流你的觀後感哦，我們下期再見吧。